Ce show culte d’humour est de retour pour une supplémentaire!

Je ne sais pas si des statistiques existent là-dessus, mais je serais prête à parier que le Québec doit avoir un des plus hauts taux d’humoristes par habitant au monde. Et je ne m’en plains pas! J’adore les shows d’humour, surtout ceux en mode cabaret avec plusieurs invités, pour découvrir de nouveaux venus autant que de redécouvrir des visages connus. Un de ces cabarets, le Cabaret Bio Littéraire, qui a atteint un statut d’événement culte avec les années, est de retour à Montréal!


La toute première représentation du Cabaret Bio Littéraire, créé par le producteur Didier Morissonneau, prenait place au cabaret du Café Cléopâtre en 2008. Presque quinze ans plus tard, le show roule encore sa bosse, maintenant au cabaret Lion d’Or : après un retour fracassant au mois de juin 2022, une supplémentaire est présentée le 19 août prochain sous le titre de Bio Dégradable 2.0 : les écrits restent… À Didier Morissonneau se joignent sur scène un mélange d’humoristes et de comédiens tels que Sébastien Trudel, Anaïs Favron, Rémi-Pierre Paquin, Isabelle Blais, Pierre-Luc Brillant, Sylvain Larocque, et plusieurs autres.


Le concept du show est simple : les comédiens lisent des passages des pires autobiographies de célébrités québécoises, mot pour mot. Le résultat : de rires grinçants, des moments tordants et du ridicule en masse! Tu peux t’attendre à entendre des extraits des autobiographies de Marie-Chantal Toupin, Julie Lemay, Julio Iglesias, Maurice « Mad Dog » Vachon, Étienne Drapeau, et plusieurs autres. Tu peux te procurer tes billets pour la représentation du 19 août, à 20 h, juste ici, et rester au courant des prochaines supplémentaires en suivant la page Facebook du spectacle.

Cette salle de spectacle située dans une église à Montréal est unique en son genre!


Le Balcon

Savais-tu qu’il y a une salle de spectacle unique en son genre directement dans l’église unie Saint-James en plein cœur du Quartier des spectacles ? Eh bien, je t’annonce que oui, ça existe et il s’agit de la salle de spectacle Le Balcon!

Le Balcon te fera découvrir des artistes talentueux, une cuisine du marché délicieuse et tu auras la chance d’assister à des performances uniques et festives!

Pour y accéder, tu dois passer par l’énorme église située au 463 rue Sainte-Catherine qui est classée monument historique national canadien et tu pourras y écouter le doux son de l’orgue de la célèbre maison des Frères Casavant. Ensuite, dès que tu mets les pieds dans la salle, tu te sens dans un cabaret des années folles : les projecteurs, les toutes petites tables rondes qui font face à la scène et le personnel si attentionné te fera plonger dans une ambiance des plus intimes à la manière des speakeasy.


Le Souper/Spectacle du Balcon

Le Balcon offre une expérience complète avec une option souper/spectacle. Tu auras droit à une entrée, un repas ainsi qu’un dessert tout simplement délicieux.

Si tu préfères simplement assister au spectacle, tu pourras aussi observer la performance à partir de la mezzanine au deuxième étage. L’heure d’arrivée pour le souper/spectacle est entre 17h30 et 19h et à 19h30 pour le spectacle. Pour en profiter, tu peux réserver par téléphone ou bien sur le site web, juste ici.

Lorsque j’y suis allée, j’ai eu la chance de goûter le poulet de Cornouailles portugais qui était plus que savoureux. En entrée, j’ai commencé avec l’accra de morue avec pommes de terre, oignons et fines herbes, le tout servis avec une mayonnaise assaisonnée, spécialité du chef. Pour finir, j’ai dégusté une crème des anges qui était délicieuse!

Sans oublier le spectacle festif qui m’a fait danser à plusieurs reprises! Je te confirme que tu dois absolument visiter cet endroit magnifique, que ce soit pour une date ou bien une soirée entre amis.


Le Balcon x Terrasse

Dès la mi-juin, tu pourras aussi profiter de la terrasse du Balcon au cœur de l’action! Le menu terrasse est adapté en offrant des plats frais saisonniers tels que tartares et gaspacho fraîche.

Tout l’été, du mercredi au samedi, auront lieu les soirées Funk in the city dès 17h! Chaque soir, un DJ se produira et tu pourras prendre du bon temps sur la terrasse avec un petit cocktail à la main.

J’ai même entendu dire qu’il y avait de la slush alcoolisée, je ne sais pas pour toi, mais moi ça me parle tout ça!


Les Brunchs Gospel

Pour les samedis d’été, le Balcon présentera les Brunchs Gospel avec l’artiste Michelle Sweeney et ses invités. Si tu aimes le Jazz et la Soul, c’est parfait pour toi. L’endroit offre aussi un menu table d’hôte qui s’allie à merveille avec l’occasion!

Viens profitez d’un mimosa qui groove!

Une pièce primée off-Broadway présentée au Théâtre La Licorne

C’est en 2017 que la dramaturge Dominique Morriseau a créé la pièce Pipeline, au théâtre du Lincoln Center à New York. Traduite en français par Mishka Lavigne, la pièce produite par le Black Theatre Workshop sera présentée au Théâtre La Licorne dans une mise en scène de ahdri zhina mandiela.


Pipeline raconte l’histoire de Nya, une mère célibataire, et son fils adolescent Omari. Nya est enseignante à l’école publique, mais envoit son fils à l’école privée. Celui-ci se retrouve dans l’eau chaude après un incident grave à l’école et est menacé d’expulsion. Le titre de la pièce est une référence au phénomène que les sociologues américains nomment “pipeline école-prison” : entre autres à cause de la relation de proximité que le système scolaire américain entretien avec le système judiciaire juvénile, les jeunes qui se retrouvent exclus de l’école sont plus à risque de se retrouver dans le système carcéral. Cet article de Vox explique ce cercle vicieux en détail, si le sujet t’intéresse. 


La metteuse en scène ahdri zhina mandiela a beaucoup d’espoir pour la pièce : « bien que l’histoire de pipeline se déroule dans l’état de new york, la réalité déchirante est que dominique morisseau a habilement conçu une pièce qui explore l’impact émotionnel qui accompagne une expérience mondiale que l’on a laissé se déchaîner et faire des ravages dans la diaspora noire pendant des siècles! j’espère que cette production, en appliquant son texte original anglais et une traduction française « montréalaise » très réfléchie, apportera au public local l’immédiateté, la proximité et un jeu potentiellement immersif. »


Cette première collaboration entre le Théatre La Licorne et le Black Theatre Workshop est très excitante, en particulier pour le théâtre noir en français à Montréal. Le BTW fêtait l’an dernier ses 50 ans d’existence : c’est la compagnie de théâtre dédiée aux oeuvres issues de la communauté noire, et des diasporas, la plus vieille au Canada. Basée à Montréal et opérant principalement en anglais, la compagnie cherchent plus récemment à rejoindre la communauté noire francophone également, et la pièce Pipeline offrait une occasion en or pour monter la pièce de façon bilingue. 

Pipeline est présentée dans les deux langues, par la même distribution; difficile de faire plus montréalais que ça. Les représentations en anglais commençaient le 12 avril, jusqu’au 23, alors que celles en français commencent le 26 avril, jusqu’au 8 mai. Pour réserver tes billets, c’est par ici.

Sources : 
Théatre La Licorne – Site Web
Black Theatre Workshop – Site Web
Black Theatre Workshop – Instagram

Tout ce que tu dois savoir sur la Société des arts technologiques (SAT)

En vivant à Montréal, on a la chance d’avoir un grand éventail de choix pour la parfaite sortie en ville. Bref, tu peux aussi bien aller au cinéma que terminer un verre à la main dans un « speakeasy » niché dans un sous-sol d’église. D’ailleurs, notre article sur les speakeasy montréalais à découvrir est juste ici!

Mais parfois, t’as juste envie d’être surpris, émerveillé ou même dérangé. Si tu aimes vivre des expériences immersives et en voir de toutes les couleurs, cet article est pour toi. Eh oui, je te fais découvrir un lieu mythique à Montréal: la Société des arts technologiques.


La SAT

Située au 1201 boulevard Saint-Laurent, la Société des arts technologiques, c’est un organisme à but non lucratif qui a vu le jour en 1996 à Montréal. C’est aussi un centre de recherche, de création, de production, de formation et même de diffusion qui se consacre au développement et à la conservation de la culture numérique.

En plus d’être un centre de diffusion, la SAT agit aussi comme centre d’artistes et laboratoire de recherche pour les créateurs.


La Satosphère

La Satosphère, c’est un énorme dôme qui forme un écran de projection sphérique sur 360°. En plus, il s’agit du premier environnement immersif permanent qui est entièrement dédié à la création artistique et aux activités de visualisation.  

Le dôme est ouvert au public et te fait vivre des expériences audiovisuelles à couper le souffle. Clairement quelque chose à voir!


L’Espace SAT

Quand je te disais que la SAT est unique en son genre, je ne t’ai pas menti! En plus d’être un lieu transdisciplinaire, l’organisme possède un espace urbain d’avant-garde pour les artistes, les organismes et les promoteurs afin de diffuser leurs projets originaux en art numérique. Des frais de location de la salle et de services s’ajoutent à cette belle offre mais crois-nous, ça en vaut vraiment la peine!


À voir à la SAT en ce moment

Cerebral Wastelands – Axel Helios – du 15 mars au 9 avril 2022

Si ce n’est pas déjà fait, tu as jusqu’au 9 avril pour vivre l’expérience audiovisuelle interactive Cerebral Wastelands. Prenant place dans la Satosphère, le spectacle offre un environnement dense teinté par la narration de l’artiste qui tente de surmonter l’anxiété, la peur et la solitude. Des sujets qui nous touchent tous à un moment ou à un autre.

« Dans ce spectre de dynamisme, on découvre des paysages architecturaux surréalistes teintés d’un flair cyberpunk ainsi que des moments d’abstraction frappants, le tout appuyé par une trame sonore qui oscille entre techno-EBM et ambient. »

De plus, tu peux même prendre le contrôle des visuels projetés dans le dôme directement avec ton téléphone cellulaire. En tout cas, moi, ça me parle tout ça!

Pour te procurer des billets, c’est ici.


Ce qui s’en vient à la SAT

La poésie des bactéries – Immersion dans l’infiniment petit – du 12 au 22 avril 2022

Du 12 au 22 avril 2022, la Satosphère présentera « La poésie des bactéries», une conférence immersive pensée par le microbiologiste Yves Brun. En projetant des visualisations dans le fameux dôme, Yves Brun te fera découvrir le monde unique et peu connu des bactéries. On le sait, elles sont partout ces bactéries. En effet, elles peuvent prendre plusieurs formes et avoir des propriétés parfois surprenantes.

Yves Brun est professeur et chercheur au Département de microbiologie, infectiologie et immunologie de l’Université de Montréal. Dans cette expérience immersive, le chercheur te racontera l’histoire de la découverte des bactéries, leurs rôles dans la nature et chez l’être humain ainsi que l’importance de la recherche fondamentale.

En assistant à cette conférence unique en son genre, tu auras aussi la chance de découvrir le travail de l’artiste et chercheuse montréalaise Günes Hélène-Isitan. Celle-ci offre une performance colorée et poétique qui met totalement en valeur ces minuscules bactéries qui nous entourent.

Les billets sont disponibles juste ici.

Je crois que je sais ce que tu vas faire de ta prochaine sortie dans le Quartier des spectacles… En plus, je ne t’ai même pas encore parlé du Labo culinaire et du Café SAT. Mais ne t’inquiète pas, ça viendra.


Stand-Up, Impro, Comédie, Action!

Aujourd’hui, je voulais te faire part d’une superbe découverte que j’ai fait tout récemment. Il s’agit du Théâtre la Comédie de Montréal. Tout d’abord, ce petit théâtre est situé au 1113 Boul de Maisonneuve Est Montréal et est complètement charmant! Son équipe à la fois chaleureuse et passionnée s’assure que tu passes une super soirée. D’autant plus que la programmation l’est tout autant!

À celui-ci, tu peux assister à une variété de spectacles, allant de la pièce de théâtre, à l’improvisation, l’humour, les soirées « open mic » et bien plus! Le tout, se déroulant dans une petite salle intime ou le contact avec le public est tout simplement incomparable. Évidemment, le moment qu’un spectacle se déroule dans un plus petit endroit et que les artistes sont talentueux, l’ambiance ne peut qu’être magique!


Enfin, lors de ma dernière visite, j’ai eu la chance d’assister à une soirée d’humour animée par nulle autre que Monsieur Radi et assister à la prestation de plusieurs autres humoristes de la relève tous aussi drôles les uns que les autres. Je mentirais si je disais que ça feelait totalement normal d’aller visiter une salle de spectacle, heureusement le service offert durant le spectacle m’a rapidement fait oublier que ça faisait pratiquement 2 ans que je n’étais pas allé voir un show pour rire avec de parfaits inconnus.

C’est simple, on t’assigne une table et tout au long du spectacle, si tu finis ta bière ou ton drink, quelqu’un s’approche discrètement de toi pour t’offrir un refill. (remplissage) Pas besoin de te lever pour aller au bar toi-même ou d’avoir à penser à remettre ton masque, c’est complètement clés en main comme service! Je dois avouer que dans les soirées de ce genre, en pleine pandémie, ça brise un peu la relation que tu développes avec les comédiens si tu dois te lever pour aller chercher un autre breuvage. Heureusement, l’équipe du théâtre était clairement là pour moi afin que je passe une soirée des plus mémorables.

Bref, je t’invite à visiter leur site web pour en savoir plus sur leur programmation ainsi que visiter leurs pages Facebook et Instagram pour tout ce qu’il y a à savoir sur cette future institution Montréalaise!

Sources:
Théâtre la comédie – Instagram
Théâtre la comédie – Facebook
Théâtre la comédie – Site web

Dans le monde des arts interculturels

Les arts au Québec, c’est une partie importante de notre culture, de notre société, de notre identité. Voilà donc pourquoi nous mettons autant d’énergie à promouvoir les entreprises d’ici sur notre site. D’ailleurs, lorsqu’on parle d’arts, on en vient rapidement aux endroits où l’on peut en expérimenter tout au long de l’année et le MAI (Montréal, arts interculturels) est sans aucun doute l’endroit par excellence pour en consommer.


Si l’on rentre un peu plus dans le vif du sujet et dans la fondation du MAI, on apprend que celui-ci n’est ni une institution ni un centre d’artistes autogéré mais bien un présentateur inclusif, pluriculturel et pluridisciplinaire offrant un programme d’accompagnement axé sur les artistes et ainsi qu’un échange communautaire. Mais les arts interculturels, c’est quoi au juste? Essentiellement, ce sont des arts hybrides issus d’un amalgame de formes, de genres, de styles, de disciplines et de langues. Le tout, en voulant le plus possible rejoindre différents publics de différentes âges et générations afin de faire rayonner l’Art montréalais sur un plus grand aspect.

Depuis sa création en 1999 regroupant un théâtre, une galerie, un espace café-salle de réunion et de deux studios de répétition, le MAI a su présenter différentes oeuvres au fil des années avec toujours en première vue d’inclure les communautés autochtones, les artistes issus de la diversité culturelle et maintenant les artistes neurodivers(es) ayant des capacités différentes ou vivant une situation de handicap ou de maladie chronique et les membres des communautés 2SLGBTQQIPAA+.


Bref, cet endroit, c’est concrètement l’endroit idéal pour faire ton plein de culture montréalaise en ayant te procurant un billet pour l’une des oeuvres du moment ou bien leur passeport 4/4 au coût de 64$ te donnant accès à 4 présentations différentes pendant la saison 2021-2022 qui vient tout juste de débuter. De plus, on t’invite à aller les suivre sur leurs pages Facebook et Instagram pour te garder à jour sur leurs plus récents spectacles, leurs expériences de toutes sortes ainsi que pour en apprendre davantage sur ce milieu florissant.

Finalement, on ne peut te laisser aller sans te parler de la plus récente œuvre présentée au MAI pour célébrer le lancement de la saison 2021-2022 intitulée backs boxes towels par l’artiste Maria Kefirova qui est définitivement une expérience multi-sensorielle unique.

Sources:
MAI – Site web
MAI – Facebook
MAI – Instagram

Découvertes culturelles et proximité

S’il y a quelque chose que j’ai compris depuis que je me suis installé à Montréal, c’est que la culture est partout dans la ville. Galeries d’arts, salles de spectacles, théâtres, et j’en passe. Bien sûr, je connaissais toutes les grandes institutions culturelles du grand Montréal, soit parce que j’y étais allé directement ou tout simplement parce que je connaissais le nom. Mais le problème avec ces grandes institutions, c’est que c’est souvent moins accessible, tant pour le public, que pour les artistes. (ne présente pas au Musée des beaux-arts qui veut!)

Et c’est en plein ce qu’on aime du Théâtre Sainte-Catherine! Ayant comme mission de promouvoir la culture d’ici, on y présente constamment des spectacles, galas d’humour, d’improvisation, de musique, et bien plus.


La salle occupe un espace optimal pour donner une vibe cabaret, ce qui permet ainsi une certaine interaction avec le public, donc parfait pour des arts comme l’humour et le théâtre.


De plus, il est possible de consulter leur programmation en ligne en visitant leur page sur lepointdevente.com et après plus d’un an et demi d’instabilité dans le domaine culturel, on peux te garantir que tu vas y trouver ton compte. Pour te donner une petite idée, on est incapable de trouver une soirée ou il n’y a rien de booké au Théâtre Sainte-Catherine pour le prochain mois. C’est aussi ce qu’on peut appeler: un beau problème.

Sur ce, on t’invite donc à aller suivre leur page Instagram et le Point de Vente pour rester à l’affût des nouvelles sorties culturelles du Théâtre Sainte-Catherine!


Sources:
Théâtre Sainte-Catherine – Instagram
Théâtre Sainte-Catherine – lepointedevente.com

Le Monastère: un cabaret de cirque flamboyant

Si pour toi aller voir des spectacles était chose de ton quotidien, je suppose que tu ne seras pas surpris d’apprendre que les salles de spectacles ont réouvertes tout récemment au Québec et spécialement à Montréal, le 26 mars dernier plus précisément. C’est donc pour cette raison que nous avons aujourd’hui décidé de te présenter Le Monastère, cette super salle laissant place aux arts du spectacle depuis déjà plus de 4 ans. En effet, celle-ci est une OBNL fondée en 2017 souhaitant offrir de nouvelles manières d’apprécier le cirque à un public avide de découvertes culturelles tout en créant un nombre significatif d’emplois pour les artistes et artisans de l’industrie.


Au fond, Le Monastère, c’est d’abord et avant tout un cabaret de cirque, un cirque de proximité dans le but de te faire vivre toute une gamme d’émotions ainsi qu’assister à des performances extraordinaires tout en étant à proximité des artistes. D’ailleurs, la plupart de leurs spectacles en formule cabarets se déroulent au Centre St Jax sur la rue Sainte-Catherine au plein cœur du centre-ville. Aussi, on adore l’ambiance de l’endroit qui est aussi chaleureuse que professionnelle et qui nous donne l’opportunité de voir des créations originales de haut calibre à des prix abordables sous une convivialité impressionnante.

De plus, l’équipe du Monastère ne propose pas seulement des spectacles sous un toit mais une multitude d’événements spéciaux créés sur mesure. En effet, ceux-ci offrent des spectacles et animations sous une spontanéité fracassante, des thématiques variées ainsi qu’un éventail de disciplines artistiques. Le tout présenté à l’extérieur, sur scène ou non, dans des galas, fêtes et bien plus encore. Un bel exemple d’événement spécial réalisé par le Monastère est sans aucun doute Le Jardin. Cet espace vert entre les rues Mackay et Bishop à Montréal qui a l’an passé offert une multitude d’activités artistiques, culturelles et communautaires comprenant entre autres musique, humour, cirque, marché d’artisans et on en passe! On a d’ailleurs vraiment hâte à l’édition 2021 qui se tiendra cet été!


Finalement, on peut facilement constater que ce n’est certainement pas l’imagination ou la créativité qui leur manque lorsqu’on prend le temps de visiter leur site web et réseaux sociaux avec leurs nombreuses photos d’événements passés toutes aussi spectaculaires les unes que les autres. Sur ce, on te suggère fortement de te réserver des billets pour les prochaines représentations car tu ne veux certainement pas manquer ça!


Sources:
Le Monastère
Le Monastère – Facebook